“É fácil dominar qualquer instrumento musical. Se tocares a nota certa no momento certo, o instrumento faz o resto.”
Johann Sebastian Bach
Não é tão arriscado como parece afirmar que só há dois períodos na história da música: as trevas da época Pré-“Cravo Bem Temperado” e a idade da luz que se lhe seguiu. Ainda assim, convém explicar.
Em 1691, um musicólogo mais ou menos obscuro de Halberstadt, Andreas Werckmeister, publica um opúsculo no qual presenteia a humanidade com “as verdadeiras e claras instruções matemáticas” para afinar qualquer instrumento de teclas. Este revolucionário documento revelava aos músicos que era possível afinar o órgão de tal forma que este pudesse tocar, num dado momento, todas as notas. Simplesmente porque os tons e os meios tons não eram uniformes, até esta altura cada obra tinha que ser composta apenas num número limitado de notas, retirando ao compositor a possibilidade básica de escrever música fazendo recurso à integral diversidade da sua escala…
Subdividindo a oitava em doze meios-tons de rigorosa uniformidade, Werckmeister propunha uma solução amigável para que, de uma vez por todas, fosse possível escrever música em todos os tons.
Como sempre acontece na história das ideias, a tese iluminada de Werckmeister não encontrou receptividade imediata junto da comunidade musical europeia. Isto, até que, 30 anos mais tarde, um vanguardista do barroco percebesse que aquela era tão só a pedra filosofal da inventiva melódica.
Filho de músicos e musicólogos, amigo de construtores de órgãos, nascido e criado numa verdadeira oficina da música, Johann Sebastian Bach era, para além de tudo o resto, um muito competente mecânico. Uma bela manhã, devidamente inspirado pelas mais prodigiosas musas da engenharia instrumental que alguma vez habitaram o Olimpo das artes, Johann colocou mãos à obra, afinou o seu cravo da forma equacionada por Werckmeister e começou a escrever exercícios de interpretação, levando a sua composição a um nível de complexidade cromática nunca antes experimentada.
Concluídos em 1722, estes 48 prelúdios e fugas constituem uma obra de arte incomparável, não só pela mestria do contraponto e da delirante diversidade formal, mas porque, usufruindo finalmente de uma liberdade técnica nunca antes imaginada, Bach deu-se a excessos de expressão estilística, justaposições caleidoscópicas de estados de alma e contemplações poéticas que deixariam qualquer Baudelaire em pranto catatónico.
Não que a intenção de Bach fosse compor uma obra prima. Tratava-se antes de um trabalho com fins lúdicos e pedagógicos e o título não deixa equívocos:
“O Cravo Bem Temperado, ou Prelúdios e Fugas em todos os tons e semi-tons, ambos com a Terceira Maior ou Dó, Ré, Mi e com a Terceira Menor ou Re, Mi e Fá. Para uso e prática de jovens músicos que desejam aprender, bem como para diversão daqueles já versados no estudo.”
Na verdade, Johann sempre achou este trabalho uma obra menor, de natureza meramente académica. Apesar dos seus razoavelmente modestos sucessos em vida, Bach sabia bem (como o sabem todos os eleitos) que o seu talento permaneceria pelos concertos da posteridade e pouco desejaria ver-se celebrado como um simples professor de contraponto.
Três séculos depois, é apenasmente considerado o mais genial e influente compositor de sempre. E o Cravo Bem Temperado contribuiu, em boa parte, para a sua coroa de glória. Afinal, não fosse o engenho divino desta obra e toda a música que foi criada depois seria muito, mas mesmo muito diferente.
Johann Sebastian Bach . The Well-Tempered Clavier (complete)
Robert Levin (Harpsichord / Clavichord / Organ/)
Book I (BWV 846-869) Total Time Book I: 1:46:33 Book II (BWV 870-893) Total Time Book II: 2:15:56
Relacionados
Clássicos Britpop: Oasis, Blur e Stone Roses.
A discoteca da minha vida #16: três bandas britânicas que nasceram com os anos 90 e que cresceram pela eternidade a dentro, numa sinfonia electrificada e desalinhada de talento, má criação e vocação épica.
Alexis de Tocqueville e a América como anti-civilização.
O professor Jiang Xueqin recorre a Tocqueville para explicar bem explicado o drama da América: uma federação condenada pelos dados viciados do jogo com o qual pretendeu substituir a velha ideia de civilização.
Clássicos Grunge: Nirvana, Alice in Chains, Smashing Pumpkins.
A discoteca da minha vida #15: três das mais poderosas bandas que rebentaram entre Seattle e São Francisco para fazer da década de 90 um operático e desalinhado manifesto rock, com tiros na cabeça, hinos que fazem parar a chuva e Alice no país das moscas.
Operação Northwoods, 1962: a falsa bandeira do Pentágono para provocar a III Guerra Mundial.
Em 1962, o Estado-Maior Conjunto dos EUA propôs a realização de actos de terrorismo em solo americano, contra os seus próprios cidadãos, de forma a criar condições psicossociais para a invasão de Cuba. O plano foi rejeitado pelo presidente Kennedy.
Playlist Improvável #2:
Canções para matar saudades.
Algumas canções doem, outras fazem rir, outras parecem resistir ao tempo só porque aprendemos a ouvi-las de outra maneira. Uma playlist de Silvana Lagoas.
Profetas e estetas dos anos 90: Eno & Cale, Flowered Up, REM e The Curve.
A discoteca da minha vida #14: abrindo caminho para as pautas que aí vinham, quatro orquestras - duradouras umas, éfemeras outras - que marcaram o início dos anos 90, com talento iniciático e ímpeto visionário.